和弦音阶系统如何使您失败:音阶和模式自由的6个步骤

T和弦音阶系统已成为教授爵士即兴演奏的最成熟和最广泛的方法…And it’毫无疑问,为什么。通常,音阶-更具体地说是大和小调的音阶模式-被冒充为学习即兴创作的最重要方面。

就像魔术一样,您学习了几个音阶及其模式,并且正在演奏爵士乐!

规模和方式不是学习即兴创作的秘诀。它们很重要,但是不要以为很多人会陷入陷阱 系统 这将给您即兴创作的自由-它们不过是起点。

这些模式相当于在学习乘法时学习时间表。

回想一下您学习数学的基础知识。还记得您的老师如何让您记住时间表并钻研信息,直到您不必再考虑它了?

这正是您要使用所有音阶和和弦知识所要做的。就像时间表一样,您必须 内部化信息 并移动 超越它。否则,您将总是想知道为什么您的演奏仍然听起来不真实,就像您说的是 爵士语言,因为尽管您可能会想起或被告知,但是音阶并不是爵士乐的语言。

音阶和模式适合整个旋律和和声框架,可帮助您概念化旋律和和声。 任何 音乐流派。该框架使您能够 理智上 了解特定音符在谐音和不谐音方面如何与给定的和弦相关。

但是这个框架有很大的陷阱,很容易陷入……

现在,很多人已经解释了 和弦音阶系统,如何应用量表以及如何进行实践。但是,我真正想与您分享的以及我们将探索的是 Chord音阶系统会遇到的主要问题,以及如何解决这些问题。

什么是模式?

让我们看一下主要模式。主要模式是以下7种模式 主要规模。在每个不同的比例度上开始缩放时,它会创建一个不同的 模式。以下是C大调的模式:

C大专课程

对于想玩爵士乐的人来说,“模态”思维已经变得非常流行。每当您初次学习即兴书籍或上一门课程时,被介绍的第一件事就是主要模式以及它们如何用于和弦。

但为什么?

为什么模态思维如此流行?

对每个和弦应用特定的音阶选择或模式的想法并不新鲜,但是已经成为 即兴教学的方法。从维基百科:

和弦音阶系统 是一种从可能的和弦列表中匹配可能的音阶列表的方法。自1970年代以来,该系统已被广泛使用,并且在当今的爵士世界中已被普遍接受。该系统是爵士乐不和谐处理与古典和声处理之间差异的一个示例:古典处理所有不’t属于和弦…作为有待解决的潜在不和谐因素…非古典和声只是告诉您音阶中要避免的音符…表示其他所有都还可以。

由于采用了这种系统,音乐家可以以很少的和声知识即兴演奏-他们对每个和弦,和弦音调或和弦进行的了解都不深,并且可以立即开始演奏“没错”的音符。

从本质上讲,学会使用和弦音阶系统可以大大减少爵士即兴演奏进入的障碍。

听起来很棒,对吗?

从某种意义上讲,尤其是当您是一个完整的初学者时,因为演奏与您背后的和弦不冲突的音符感觉很棒。

但是,您很快就会意识到 这种思维方式存在一些严重的问题, 但在我们探讨这些内容之前,让我们先看看模态思维如何为我们提供帮助。

比例和模式如何帮助我们?

和弦音阶系统具有重要目的。

你几时开始 任何东西,您必须开始 某处.

当您学习即兴演奏时,以一种似乎是自发的方式在和弦进行中创造旋律,那么您从哪里开始呢?

您如何从不知道和弦变为 和弦演奏美丽的旋律?

好吧,您必须给您的大脑一个金属的起点,以了解正在发生的所有和弦符号…

输入 和弦音阶系统。该工具主要为您提供两件事:

1.)如何对和谐进行线性思考并使用上和弦音调– 当您第一次了解和弦时,即兴演奏旋律可能会很棘手,因为您对和弦的概念只是叠加在第3个和弦上。了解和弦的音阶可帮助您以线性方式查看和弦,并有助于您以集成方式学习和弦的上部。

堆叠三分与秤

2.)和谐与旋律的初衷 –当您看到/听到和弦时,知道在和弦上有哪些音符“工作”会很有用。了解和弦的音阶可让您对此有非常广泛的了解。 (请注意,我之所以说“广泛”,是因为使用Chord-Scale系统的这种广泛的思维方式确实使我们陷入麻烦,我们将在后面讨论)

秤是开始

有了这两件事,和弦音阶系统就可以立即将您推向爵士即兴演奏的道路。您可以在周末开始跑步!

那是个好消息,因为它可以帮助您快速入门...

但是不幸的是,随着时间的流逝,该系统为您创建的问题不断累积,可能使您对作为即席演奏者的成功感到无助。

和弦音阶系统如何使您失败

如您所见,音阶和模式对于您作为音乐家的发展确实非常有益,尤其是在您刚起步时,但是除非您自己动手做,否则, 扩大 您在系统之外的知识会遭受一些严重的问题。

和弦音阶系统有几个突出的缺点:

  1. 它掩盖了和弦功能,模式,和声/不谐和高音和弦之间的关系
  2. 它提倡“捷径”思维,而不是对和弦,进行曲和和弦音的深入理解
  3. 它使音乐家无法从心理和听觉上理解和弦
  4. 它使音乐家考虑多种音阶选择
  5. 它在线性思维和垂直思维之间形成了心理鸿沟
  6. 这表明即兴演奏只是在混合音阶

没有哪个系统是完美的,关键是弄清楚该系统在哪里工作以及在哪里出现故障。

通过一次解决每个问题并进行处理,您将使Chord-scale系统正常工作 对于 你而不是反对你。

步骤#1:了解和弦功能,模式,和音/不谐音和上部结构和弦音之间的关系

这些都是如何关联的?

每个和弦 职能 进度中的特定方式。基于此功能,就整体音阶而言,上部结构的和弦音(9、11和13)听起来比其改变后的同调或多或少是辅音/不谐音。让我解释…

采取著名曲调的前四个小节 您所拥有的一切:

这4个小节中有两个和弦,但它们在琴键中心的作用不同。第一个(F小调)在Ab大调的琴键中用作Vi和弦:

和弦功能可用于所有事物

…第二小调和弦(Bb小调)在Ab大调中充当ii和弦。

和弦功能可用于所有事物

由于功能上的差异,它们的上部结构和弦音在整体音阶上引起不同程度的谐音/不谐音。

当F小调用作Vi和弦时,第13音色被扁平化(Db),因为它在自然音色(D)时比在自然音色(D)中更谐和’以这种方式运行。

请注意,此谐音/不谐音是根据 总体 规模和 只需判断该和弦声音在较长时间内是否保持 反对 和弦。在此示例中,如果简单地保持D和Db的声音,就会听起来不和谐,但在这种谐波情况下,Db在F小调的整体音阶上听起来会更加谐和。这可能会造成混淆,因为有时从整体规模上来说,更谐和的和弦选择实际上是 更多 在弦上长时间保持不和谐。

现在,在本例中没有规则说您必须选择风神模式,和弦仍然只是F小调(F-Ab-C-Eb),但是该模式为您提供了一种快速思考最辅音的方法整体音阶的上部结构和弦音。

和弦模式会在整体音阶上告诉您最谐音的上层音符,并将所有这些音符重新组织成一个方便的音阶。

扩展您的所有事物

人们认为这些模式告诉他们和弦的“正确”音符,但这不一定是正确的。确实没有“正确”的音符,只有辅音和不谐音的音符。您变得越高级,就越会探索“不和谐”的声音以及如何控制它们并以旋律的方式使用它们。

总是问自己 “此和弦如何发挥作用,合适的模式是什么,如何影响第9、11和13和弦的谐音/不谐音?”

然后,您将了解 为什么 该模式是合适的 基线 选择(哪些音阶在音阶上听起来是辅音)(我们稍后将讨论“基准”音阶)。

您想摆脱只对和弦盲目应用音阶的习惯。您需要了解 为什么 如果你想前进。

步骤#2:克服“家长比例捷径”

通过使用和弦音阶系统,最坏的习惯之一是需要“计算”在哪个和弦上使用哪种音阶。

如果您只需要花一秒钟的时间思考音阶适合什么音阶,那注定要失败。

对父母比例的这种思考是必须超越的捷径。是的,以这种方式开始是完全可以的,但是您必须超越它。让我们看看父级缩放快捷方式是什么样子以及如何克服它…

首先,我会看到/听到/想到一个和弦,也许在以下较小的ii V I进程中,B一半减弱了和弦:

小二

然后,这是捷径思维:我认为“好吧,B的一半减少了C的第七种模式,即Locrian模式。因此,在C大调的键中,工作笔记是从B到B”

家长量表捷径思维

在我计算完要使用的比例时他的和弦早已荡然无存...

我们如何克服这种捷径思维和“只知道什么规模有效?秘诀是 精神排练 我们通常所说的 可视化。您会在脑海中反复地练习音阶,直到没有必要考虑来构想必要的信息。

让我们练习…

再减少一半B,我们知道这是C大调的第七种模式:

这个比例就是我想要的“基准线规模。稍后我们将对此进行详细介绍,但现在,将其视为 我们可以在特定和弦上持续使用的最基本和“未更改”的音阶版本.

B Locrian基线量表

要练习形成正确的心理结构并超越父级音阶快捷方式,您需要开始将和弦视为自己的实体,而不是其他东西。换一种说法, 您必须与每个和弦形成身心上的关系(在您的乐器上)。

尝试以下简单的心理锻炼:

心理锻炼#1:

在您的脑海中运行12321、123454321和1234567654321。说出您脑海中的数字并形象地弹奏出您脑海中的每个音符,同时考虑和弦,B减少了一半。是的,精神上有很多麻烦!慢慢来…

心理锻炼1

心理锻炼#2:

现在对32123、543212345、7654321234567执行相同操作

心理锻炼#2

通过这两个简单的金属练习,您将开始将B减半作为自己的概念进行概念化,并以任何“预先考虑”的方式来计算父级和模式。

以下是一些克服父级缩放快捷方式的提示:

  • 总是以数字思考
  • 像刚才那样编排自己的练习。提示:尝试以和弦以外的和弦开始的练习,或我们未曾参与的练习,例如第9、11、13,或改变后的和弦
  • 您无需考虑任何模式名称,它们只是您可以舍弃的一种额外想法
  • 密切注意与和弦中的每个和弦形成心理关系
  • 在进行所有练习时,请记住和弦的名称,以加强每个和弦音和和弦之间的联系

而且,如果您需要大量的渐进式可视化练习和指导,以指导您完成此思维过程,并且比我们在此处所讨论的要轻松得多,请确保查看 爵士视觉化课程.

步骤3:从精神上和听觉上理解和弦与和弦音

一旦克服了父级缩放的快捷方式并开始形成 直接 与每个和弦之间存在心理联系,您希望进一步对和弦进行心理研究,同时还要在图片中添加听觉元素。

和弦音阶系统让您高高干燥 独特性 无论是在心理上还是在听觉上,每个和弦音都有所不同,这取决于您自己。

为了说明问题,让我们再次将B减半和弦...

现在,如果我们正在考虑父级音阶,或者刚开始考虑和弦是它自己的实体,并且已经开始练习我们所讨论的简单练习,那么我们就不会牢固掌握每个和弦音调 特别 他们听起来像什么。

因此,如果我对自己说:“ B的第13个半减了多少”,可能要花我一点时间才能弄清楚,但我仍然不知道在和弦的背景下会是什么样。

这是一个巨大的问题。

与和弦相关的每个和弦音:

  1. 应该易于在精神上使用(即B的第13个半数减少了多少?)
  2. 应该易于听和唱歌(即,我正在听旋律,并且可以轻松识别“这是旋律中小和弦的三分之一,现在是大和弦的十三分,等等”)

要实现这两个和弦目标,需要综合考虑 可视化耳朵训练练习.

这是一个有效的尝试尝试:

  1. 坐在钢琴上(如果有的话。否则,只需在心中练习即可)
  2. 弹奏基本的根音和弦(1357),我们以B减半为例(BDFA)
  3. 现在,在脑海中说“ B是B减半的根,D是B减半的第3个,F是B减半的第5个,A是B减半的第7个”
  4. 一遍又一遍地重复步骤3,直到您可以按任意顺序进行操作为止(即F是B减半的B的第五个,B是B减半的B的根,A是B减半的B的第七个,D是B减的第3个减半)
  5. 接下来,使用“基线”标度添加您的上部结构(9 11 13),在这种情况下,使用Locrian模式(即,在您的脑海中说,“ C是B一半的9减,E是B一半的11减)减,G是B减半的13”
  6. 重复步骤5,但以任何顺序添加所有和弦
  7. 现在,我们进入听觉部分。在左手演奏基本根音和弦(1357),在右手演奏根音高八度。我们以B减半为例。 (左手为BDFA,右手B为八度)
  8. 注意具体 和弦颜色 您会听到特定的和弦音。您必须仔细反复聆听,但是每个和弦音确实都有不同的 颜色 与和弦有关。
  9. 对所有其他和弦音(3 5 7 9 11和13)重复步骤8。

通过这种看似简单的练习(实际上是非常困难且耗时的),您将获得心智和听觉和弦知识,而这些知识很容易通过Chord-scale系统跳过。如果你想 高级耳朵训练带 可以自动执行此过程,使您可以随处走走, 我们在这里为您创建了这些.

步骤#4:停止思考数十种量表,而使用基线量表

好。我们已经提过几次这个想法。让我们开始吧...

“基准”音阶是我们可以在特定和弦上持续使用的最基本,最“不变”的音阶。换句话说,它是可以在和弦上使用的最简单的音阶形式。

这是您经常遇到的4种和弦音质的基准音阶。主要,主要,次要和一半减少。

基线量表

现在,我可以听到您说:“等等,和弦的数量比大,占主导,次要和一半的总和要少。”的确如此,这些基准音阶可以为您简化这四种思维方式。和弦类型。 (减少的7和弦被排除,因为它们显然采用减小的音阶)

这是一个简单的例子...

假设您看到和弦“ G Major 7#11”

使用和弦音阶系统,我们会找到适合该和弦的模式-G Major#11是D Major的Lydian模式-但对于大多数和弦而言,这是过分的。

莉迪安模式

如果您知道基准比例尺,则只需提高第11位,就可以了。

将G Major的11提升为G Major#11

无需考虑父级音阶,音阶选择甚至模式名称。

这种思维方式对于大,小,半减和弦非常有效,因为通常很少发生改变。常见的更改是:

重大的: #11(与#4或b5相同),#5

次要: 大调7,b6(小和弦用作Vi和弦),b6和b9(小和弦用作iii和弦)

减少一半: #9(通常称为“自然9”)

看到那有多么容易?

因此,对于大多数和弦而言,基准音阶的思考使事情变得非常简单。

现在在主要和弦上,使用起来有点技巧…

如果你学会了 您更改的音阶 并超越了它们的父级音阶快捷方式,这意味着您无需计算任何内容就可以知道在任何形式的改变后的主音上演奏什么,然后您就可以开始以这种方式考虑主音和弦了好。

如果您还没有达到这些先决条件,那么请继续努力 主和弦改变 在尝试将基线音阶用于主要和弦之前。

这是在主要和弦上使用基线音阶的示例...

让我们取和弦G7#9#5

通常,此和弦符号还暗示b9和b5(与#11相同),因此我们需要能够将它们应用到我们的思维中。我们还需要能够自动知道#11和b5是相同的,并且b13和#5是相同的。

如果您已经改变了像上面建议的那样改变了主音和弦的音阶,那么您应该可以做到这一点。

考虑一下G7,只需使用:

  • b9和#9而不是自然的9th
  • b5(与#11相同)和#5(与b13相同),而不是自然5和自然6(13)

占主导地位的基线量表

从表面上看,它看起来与改变音阶的想法相同,毕竟它们是相同的音符,但是,您以一种更有意义的方式到达那里,并且了解如何改变每个和弦音调。

请记住,考虑改变比例或其他任何方式都没有错,但是它们是此类活动的垫脚石。 直接 思维。

这样思考的好处是什么?

  • 您可以将所有主要和弦简化为带有附加张力的简单“主要”和弦
  • 您将学习如何听到和弦的每个“味道”-在发声中使用不同的变音会产生不同的味道。
  • 您将学习与心理上和身体上与特定和弦相关的每种特定改变的张力
  • 您将学习在同一行中使用和弦的自然版本和变更版本。是的,没有规则说您不能这样做,如果’严格使用量表进行即兴创作,从概念上讲,做到这一点要困难得多。
  • 它为您提供了一种思考主导和弦的补充方式,而不仅仅是音阶。您不必专门考虑一种方法。您可以组合这些概念。
  • 您不需要知道一百万磅。知道基准比例后,您只需添加一些小改变即可获得所需的颜色,并专注于希望表达的旋律颜色

要注意的一件事是: 如果您真正了解每个和弦音调,并且能够轻松地从心理和身体上访问每个和弦,则只能根据基准音阶进行思考。

显然,如果您遇到了G专业11号,而又无法快速想到11号,那么您将无法使用这种思维方式。

还有一个警告您需要了解人们对和弦的注释方式的细微差别。 从上面的主要示例可以看出,和弦的编写方式通常是 暗示 其他。正如我们之前看到的,如果他们编写G7#9#5,则这也可能意味着b9和#11。

这就是事情变得非常复杂的地方,而要确切了解背后正在演奏的和弦的唯一方法是 发展你的耳朵 并学会倾听声音的微妙之处–我们涵盖的内容 耳朵训练方法.

您不必考虑基准范围,但您应该尝试一下,看看它是否为即兴工具箱增加了有用的思维方式。至少,它应该在某些情况下为您提供帮助。

步骤#5:将线性和垂直思维变成一件事

使用和弦音阶系统的次数越多,就会越习惯于将音阶“应用”到每个和弦,这往往会在音阶和和弦之间造成心理鸿沟,而实际上,它们只是两个查看相同信息的方式。

一种是线性的,一种是垂直的:

两种方式查看和弦

我已经认识到,与许多杰出的参与者一起学习是因为他们不断寻找简化他们思维方式的方法。

始终尝试将您的概念简化为更容易实现的事情 想一下。为什么要考虑两条信息,而一条信息会起作用?

我喜欢将和弦和音阶视为一个“事物”,这意味着G7只是G7:

这些是和弦

一旦克服了父母音阶的捷径,与和弦建立了牢固的身心关系,并开始以基准音阶进行思考,这是一件容易的事。

Step #6: Understand that improvisation is NOT 随机混合音阶

Chord音阶系统所做的绝对最糟糕的事情是提倡即兴混合音阶音符的想法。

知道音阶并不意味着您可以即兴创作,而一点音阶知识加上一些爵士规则也不是即兴创作的艺术。

爵士即兴创作大约 创造强烈的旋律 在讲话时以自发的方式进行和弦进行 爵士语言.

当然,它还有许多其他方面,例如言论和互动的自由, 故事,开发一个’s ideas…但是可以肯定的是:不是随机地将音阶的音符混在一起,这是问题吗?和弦音阶系统:

  • 几乎没有告诉您如何创建强烈的旋律
  • 在给定的谐波设置下,不告诉您每个和弦的声音
  • 告诉您关于爵士乐实际声音的任何信息
  • 没有告诉您有关爵士乐的乐句,发音,感觉,挥杆等信息

而这样的例子不胜枚举 …这就是为什么所有这些规模的东西仅仅是个开始,而且主要是心理问题。

要将和弦音阶系统转换为音乐, 你必须沉浸在爵士乐中: 倾听, 抄写, 习得语言向英雄学习。确保你 了解如何练习.

学习如何即兴创作是一生的追求,并且不属于这个“随机混合音阶”陷阱将节省您数年的挫败感。

解锁和弦音阶系统

要解锁Chord音阶系统,您需要重新整理已经习惯于理所当然的信息。

这是您的行动计划:

  • 意识到模式只是起点,就像您的时间表一样
  • 了解模式的目的以及它们为何如此流行
  • 掌握Chord音阶系统如何使您失败
  • 了解和弦功能,模式,和声/不谐和高音和弦之间的关系
  • 克服“父母比例捷径”
  • 在心理上和听觉上理解和弦和和弦
  • 学习使用基线量表
  • 将线性和垂直思维变成一件事
  • 理解即兴演奏不会将音符混在一起,而是将自己沉浸在音乐中

这里有很多工作要做,但是如果您认真遵循我们今天讨论的信息和步骤,您将成为 老板 和弦音阶系统。